Songs for Sabotage

Od 13. 2. do 27. 5. 2018 pořádá New Museum v New Yorku už čtvrtý ročník trienále s příznačným podtitulem Songs for Sabotage. V letošním roce se ho účastní třicet mladých autorů z 19 zemí světa a projekt si pohrává s myšlenkou, nakolik může umělecké dílo oslovit nebo ovlivnit vrstvy, které dávají zásadní obrysy struktuře naší společnosti. Díky tradičním i novým médiím se umělci pokouší formulovat určitý druh propagandy, který by přispěl k odhalení vnitřní skladby systémů vytvářejících naši realitu, ovlivňujících vzorce ustálených podob pravdy i vizuální obrazy, jež mohou hrát rozhodující roli při upevňování moci ve společnosti a kultuře. Pomyslné písně tak zkoumají a mapují intervence do měst a infrastruktury nebo poodhalují řád každodenního života, jenž je často základem sdílené a kolektivní lidské zkušenosti.

: Hardeep Pandhal: Pool Party Pilot Episode, 2018 4K animation, color, sound; 8:10 min Courtesy the artist

: Shen Xin: Provocation of the Nightingale, 2017-2018 Two-channel video installation, sound, color; 23 min Courtesy the artist

Výstava paralelně odkazuje na skutečnost, že tyto struktury jsou zakořeněné hluboko v kolonialismu a institucializovaném rasismu, čímž přirozeně inklinují k nespravedlnosti. Jednotlivé práce tak chtějí nabídnout určité modely využitelné pro demontáž a nahrazení stávajících politických či ekonomických sítí, které nepochybně globálně působí také na nejmladší generace. Skrze reflexi glorifikace vlastní identity v dnešní kultuře, mnozí z umělců přebírají technologické, ekonomické i materiálové principy, jež ve své podstatě odkazují naopak na kolektivní principy a uspořádání. Mimo to je spojuje zájem o místní kontext a jeho specifika, podobně jako potřeba kritických průzkumů i internacionalismus. Vedle malovaných alegorií dotýkajících se doslova administrace moci, architektonických i sochařských návrhů sloužících nejen k ničení, ale i obnově památek, se na trienále objevují rovněž filmy využívající principy propagandy.

: Zhenya Machneva: CHP-14, 2016 Cotton, linen, and synthetics 53 1/8 x 74 7/8 in (135 x 190 cm) Courtesy the artist

: Tomm El-Saieh: Tablet, 2017–2018. Acrylic on canvas 96 x 72 in (243.8 x 182.9 cm) Courtesy the artist and CENTRAL FINE, Miami Beach

: 2018 Triennial: “Songs for Sabotage,” 2018. Exhibition view: New Museum, New York. Photo: Maris Hutchinson / EPW Studio

Cílem je představit nejen ty práce, jež by komentovaly stávající společenský systém zdánlivě odsouzený k zániku, ale také ty podílející se podvratně na jeho destrukci. New Museum prezentuje zejména nejnovější tvorbu nastupujících umělců a někteří z participujících vystavují v USA vůbec poprvé, i když jsou běžně aktivní na mezinárodní scéně. V době rychlého rozvoje technologií je jejich potenciální vliv na kulturu nadmíru spekulativní, ale nelze jim upřít snahu obhajovat potřebu zásadních změn v globální kultuře.

Titulní obrázek: Wong Ping:Wong Ping’s Fables 1, 2018. Single-channel animation, sound, color; 13 min. Courtesy the artist and Edouard Malingue Gallery, Hong Kong

Vystavující autoři:

Cian Dayrit (1989, Manila, Filipíny; žije a pracuje v Rizalu)

Violet Dennison (1989, Bridgeport, CT; žije a pracuje v New Yorku)

Tomm El-Saieh (1984, Port-au-Prince, Haiti; žije a pracuje v Miami)

Janiva Ellis (1987, Oakland, CA; žije a pracuje v Los Angeles)

Claudia Martínez Garay (1983, Ayacucho, Peru; žije a pracuje v Amsterdamu)

Haroon Gunn-Salie (1989, Kapské Město, Jihoafrická republika; žije a pracuje v Johannesburgu a Belo Horizonte)

Matthew Angelo Harrison (1989, Detroit, MI; žije a pracuje v Detroitu)

Tiril Hasselknippe (1984, Arendal, Norsko; žije a pracuje v Oslu)

Inhabitants (založeno v roce 2015 v New Yorku – Pedro Neves Marques a Mariana Silva)

KERNEL (založeno v roce 2009, v Aténách – Pegy Zali, Petros Moris, and Theodoros Giannakis; žijí a pracují v Aténách)

Manolis D. Lemos (1989, Atény, Řecko; žije a pracuje v Aténách)