Poslední články

Modernism For The Future 360/365 – open call
Ve spolupráci s hlavním partnerem projektu Kaunas 2022 (LT), partnery Intercommunale Leidal (B) a Institutem kulturní strategie (UA), oznamujeme otevřenou výzvu na rezidence Modernism For The Future 360/365. Hnutí modernismu je jedním z nejsilnějších kulturních příběhů současnosti, spojující různé evropské regiony. Pro nás stále představuje nerealizované příležitosti pro mezikulturní dialog, kulturní identitu a rozvoj cestovního ruchu. Mnoho dnešních modernistických objektů v Evropě stojí na „křižovatce“ kde je nutné učinit krok, ať už kvůli zhoršení, zanedbání nebo skrze další faktory. Projekt Modernism For The Future 360/365 [MoFu 360/365] řeší výzvy ochrany globálního modernistického dědictví. Cílem projektu a výstupem rezidencí je posílit narativ evropského modernistického dědictví, schopnost reflektovat její současný význam pro evropskou a globální společnost prostřednictvím umělecké interpretace a výsledné realizace zaměřené na konkrétní místo. Hledáme umělce-výzkumníky, jejichž umělecké projekty budou na základě interpretace kulturního dědictví podporovat celostní přístup k udržitelnosti a podporovat otázku významu modernistického dědictví pro naše a budoucí generace. Bližší informace na https://mofu.industra.space/. Přihlášky v anglickém jazyce zasílejte na adresu mofu@industra.space. Zdroj: www.culturenet.cz

Věnováno Ludmile Vachtové
S koncem kalendářního roku většina z nás probírá, co se během něho událo, co nás potkalo, co jsme prožívali. Na začátku prosince se podařilo šéfredaktorce Terezii Pokorné vydat v pětatřicátém roce existence Revolver Revue již 121. číslo tohoto sborníku (http://revolverrevue.cz/rr-1212020), v němž vedle dalšího obsahu v rubrice Umění, kritika, společnost je věnován celý blok reflexí a vzpomínek kurátorce a kritičce umění Ludmile Vachtové (24. 9. 1933 Beroun), která zemřela letos 23. července v Curychu. V úvodním textu Kdyby se za tři desetiletí od pádu komunismu (http://www.bubinekrevolveru.cz/ludmila-vachtova-24-9-1933-beroun-23-7-2020-curych) Terezie Pokorná shrnuje naše kulturní poměry, v nichž se nepodařilo nabídnout od roku 1990 Ludmile Vachtové spolupráci s domácími oficiálními institucemi a využít tak její kurátorské, organizační, kritické či pedagogické schopnosti znásobené činností během 30 let života ve Švýcarsku a navíc ověnčené o významné světové renomé kritičky a znalkyně tvorby Františka Kupky. Bohužel ani vzápětí po úmrtí Vachtové nebyla její odbornost dostatečně zhodnocena. Proto Terezie Pokorná oslovila několik autorů, aby se pokusili zaznamenat některé souvislosti s osobností Ludmily Vachtové, jež by otevřely pohled na její práci a připravili by tak prvotní základ pro budoucí hlubší zkoumání jejího díla i osobnosti, neboť zejména její kritické statě od dob normalizace byly našemu prostředí prakticky nepřístupny, avšak i […]

Museum of London spouští portál video návodů pro muzea a galerie
Britské Museum of London se již řadu let věnuje tvorbě metodických materiálů z různých oblastí činnosti muzejních institucí nebo organizaci odborných kurzů a seminářů. Nyní se své poznatky rozhodlo předávat i v populární formě několikaminutových videí na platformě Youtube. Na profilu Museum Development je možné najít užitečné návody z mnoha oblastí, od základů grafického designu, tvorby virtuálních prohlídek, digitalizace sbírkových předmětů, až po tvorbu strategie pro sociální sítě. Videa jsou v anglickém jazyce s dostupnou funkcí titulků. Zdroj: youtube.com/channel/UCd3XQ3kAhwSRDGM3xjJvPkQ, www.emuzeum.cz
International Meeting Place 2021 Virtual Portfolio Review
Do 11. prosince 2020 je otevřena příležitost přihlásit se na stipendium pro černobílou fotografii v rámci FotoFestu International FotoFest Meeting Place. Vybráno bude 5 zájemců během mezinárodního setkání ve dnech 8. až 21. března 2021. Konzultace budou probíhat online v 16 individuálních schůzkách s mezinárodními fotografy, kurátory, galeristy atd. Hodnotit práce budou: Nicole Acheampong, Assistant Editor, Aperture Magazine, Makeda Best, Richard L. Menschel Curator of Photography, Harvard Art Museums, Lyle Ashton Harris, Contemporary photographic artist, Dr. Alvia J. Wardlaw, Director and Curator, University Museum at Texas Southern University, Danielle Burns Wilson, Curator and Manager, African American Library at the Gregory School, April Frazier Peters, Advancement Director, FotoFest Literacy Through Photography Learning Program, photographic artist and past Meeting Place participant, Sarah Ansell, Manager, FotoFest Meeting Place Portfolio Review. Zájemci musí představit portfolio o 20–30 snímcích. Jednacím jazykem je angličtina. S dotazy se můžete obrátit na e-mail sarah@fotofest.orgSarah Ansell, manažerku FotoFest Meeting Place. Přihlášku a podrobnější informace najdete zde: www.fotofest.org, FOTOFEST – A Platform for Art and Ideas, 2000 Edwards Street, Building C, Suite 2, Houston, Texas 77007 USA, 713.223.5522, info@fotofest.org.

VITRA SUMMIT 2020
Text Irena Hradecká Ve dnech 22. a 23. října 2020 proběhla online konference pořádaná švýcarskou nábytkářskou společností Vitra, která byla zpřístupněna bez zpoplatnění široké, nejen odborné, veřejnosti. Ústředním motivem konference byla proměna v nahlížení pracovního prostoru, domova i kanceláře, k níž v celosvětovém měřítku dochází v důsledcích opatření spojených s pandemií Covid-19. Panelové diskuse moderované zejména výkonnou ředitelkou Vitry Norou Fehlbaum a Mateo Kriesem (ředitelem Vitra Design muzea) byly rozděleny do čtyř tématických bloků: Člověk a kancelář, Na designu záleží, Dynamické prostory a Svět na dálku. Jednotlivé vstupy sestávaly vedle vlastní diskuse i z úvodního představení současně vyvíjených i starších produktů a počinů společnosti Vitra, které měly s následnými tématy nějakou souvislost. Samotné uspořádání konference tak lze mimo jiné chápat i jako vyjádření firemního postoje ve smyslu aktivní účasti na vývoji světového designu a snahy tvůrčím způsobem reagovat na úkoly a otázky celospolečenského kontextu. Podobné interpretaci napovídá rovněž obsazení jednotlivých diskusních panelů a rozhovorů, jichž se po boku věhlasných návrhářů a teoretiků designu a architektury účastnili zástupci tak rozličných odvětví, jakými jsou výrobci textilií, bio-potravin a out-door vybavení, technologičtí výzkumníci, kurátoři, publicisté, psychologové a psychoterapeuti, experti informačních a pokročilých technologií nebo například restauratérka. Tím pozoruhodněji pak může působit jistá názorová […]
MuseumsQuartier Vídeň – rezidenční programy pro umělce 2021
Program uměleckých rezidencí Artists-in-Residence v Q21/MuseumsQuartier ve Vídni je součástí dlouhodobé snahy Nadace ERSTE podporovat současné umění a posilovat situaci jeho tvůrců, zejména v regionu střední, východní a jihovýchodní Evropy. Je realizován společně s tranzit, Igor Zabel Association (IZA) a Kontakt Collection. Kontakt Collection bude spolupracovat s WHW Akademija v Záhřebu. Program uměleckých rezidencí Artists-in-Residence v Q21/MuseumsQuartier ve Vídni je součástí dlouhodobé snahy Nadace ERSTE podporovat současné umění a posilovat situaci jeho tvůrců, zejména v regionu střední, východní a jihovýchodní Evropy. Program rezidencí je realizován společně s tranzit, Igor Zabel Association (IZA) a Kontakt Collection. Kontakt Collection bude spolupracovat s WHW Akademija v Záhřebu. Rezidence jsou určeny umělcům, kurátorům a teoretikům z České republiky, Maďarska, Rumunska, Slovenské republiky, Slovinska a Chorvatska, kteří pracují v oblasti současného umění a provádějí výzkum ve této oblasti. Výzkumný charakter rezidence by měl umožnit odpočinout si od každodenního tlaku a najít čas soustředit se na konkrétní aktivitu. Účastníci dostanou příležitost žít a pracovat po dobu dvou měsíců v jednom ze studií MuseumsQuartier přímo v centru Vídně. Apartmány nabízejí jak obývací, tak pracovní prostor, ale neposkytují prostor pro rozsáhlá umělecká díla. Během pobytu jsou účastníkům nabízeny různé možnosti setkání. Pro každou rezidenci je poskytnuto stipendium ve výši 1 050 EUR. Na veřejnou výzvu jsou zváni umělci, kurátoři nebo teoretici z Chorvatska, České republiky, Maďarska, Rumunska, Slovenska a Slovinska ‒ podrobnosti viz níže. Porota pro výběr účastníků je tvořena Nadací ERSTE společně se […]

Online přednáška k výstavě Mikuláš Medek: Nahý v trní s historičkou umění Jitkou Šosovou
Online přednáška k výstavě Mikuláš Medek: Nahý v trní s historičkou umění Jitkou Šosovou proběhne 12. 11. 2020 v 18.00. Přednáška proběhne na facebookovém profilu Národní galerie Praha a zaměří se zejména na rané práce Mikuláše Medka a srovná je s tvorbou soudobých umělců i autorů ze starších historických epoch. Navzdory rozšířené představě, že umělci byli po roce 1948 železnou oponou zcela odříznutí od informací o mezinárodním dění, v Československu existovalo povědomí o surrealismu, existencialismu a nové figuraci. V konfrontaci Medkova díla a dalšími, zahraničními, realizacemi společně odhalíme obecnější tendence Medkovy práce, stejně jako osobité rysy jeho práce. Zdarma / cca 60 min / bez rezervace www.ngprague.cz detaily viz odkaz: bit.ly/NGP–12-11-2020 Titulní obrázek: 14 zastavení křížové cesty, zastavení jedenácté Kristus se ukřižován, 1971, Senetářov, kostel sv. Josefa
Institut Evropské investiční banky (EIB) – rezidenční program v Lucembursku pro umělce/kyně
Institut Evropské investiční banky (EIB) přijímá přihlášky do šesti až osmi týdenního rezidenčního programu v Lucembursku pro evropské umělce/kyně mladší 35 let. Program nabízí dvě výzvy zaměřené na téma antropocénu a klimatické akce v období krizové situace způsobené pandemií covid-19. Rezidenti obdrží stipendium ve výši 100 eur za den, rozpočet na produkci díla 500 eur a při dokončení projektu v závěru rezidence honorář 1000 eur. Rezidence se uskuteční v Lucembrusku od května do června 2021 pod záštitou finského umělce Jormy Puranena. Uzávěrka pro odeslání přihlášek je 10. ledna 2021. Podrobné informace lze nalézt zde.

Roland Gräfe Stiftung – Stiftung für Kunst und Kultur – vítězem soutěže se stal David Čertanský
Cena za umění Roland Gräfe Foundation – Nadace pro umění a kulturu 2020 oslovila umělce v České republice formou otevřené výzvy a nezávislá mezinárodní porota vybrala 9. října 2020 v Drážďanech vítěze z 23 přihlášených uchazečů. Stal se jím umělec David Čertanský, který žije v Praze. Nadace děkuje všem uchazečům, porotě a blahopřeje držiteli ceny. Slavnostní předávání cen se bude konat 6. května 2021 v Goethe-Institutu v Praze. Kunstpreis der Roland Gräfe Stiftung – Stiftung für Kunst und Kultur 2020 in Tschechien Eine unabhängige binationale Jury hat am 09.10.2020 unter 23 Bewerbern den Preisträger ermittelt. Es ist der in Prag lebende Künstler David Čertanský. Die Stiftung bedankt sich bei allen Bewerbern, der Jury und gratuliert dem Preisträger. Die Preisverleihung soll am 06.05.2021 im Goethe-Institut in Prag stattfinden.
Artists Development Programme v Lucemburku
Do 10. 1. 2021 je otevřena uzávěrka možnosti přihlásit se do programu Artists Development Programme na 6 až 8 týdnů trvajícího rezidenčního programu pro evropské vizuální umělce a skupiny do 35 let na témata Disruption: The Imprint of Man (Narušení: Otisk člověka) a Climate Action in the Wake of COVID-19: Build Back Better (Opatření v oblasti klimatu v důsledku Covid-19: Budujme lépe). Kurz povede finský fotograf Jorma Puranen. Pořadatelem je European Investment Bank Institute, 98-100, boulevard Konrad Adenauer, L-2950 Luxembourg. Další podrobné informace a přihlášku naleznete zde: https://institute.eib.org/application-form-for-artists-development-programme/.
S podporou Vídně: Od informačního k inteligentnímu designu
International Institute for Information Design (IIID)

Alicja Knast bude od příštího roku generální ředitelkou Národní galerie v Praze
Ministr Lubomír Zaorálek dnes informoval o výběru nové generální ředitelky NG v Praze. Bude jí Polka Alicja Knast, která podobně jako dva další kandidáti (Marek Pokorný a Jiří Fajt) postoupila na základě doporučení výběrové komise do nejužšího kola řízení. Všichni tři zmínění zájemci prošli v průběhu srpna ještě tzv. assessment centrem (manažersko-psychologickým testem), které bylo vedené externí společností DMC management consulting. Připravené materiály všech tří kandidátů byly v anonymizované podobě rovněž odeslány ještě několika osloveným zahraničním expertům. Ministr kultury obdržel posudky nakonec z vídeňské Albertiny, Kunsthalle a newyorského Metropolitního muzea. Na základě všech těchto podkladů rozhodl Lubomír Zaorálek o vítězi. Alicja Knast, která do června 2020 působila jako generální ředitelka Slezského muzea v Katovicích, nastoupí do funkce na 6 let. Svou volbu ministr kultury komentoval: „Vybral jsem si Alicji Knast, protože velice dobře obstála ve všech částech celého výběrového procesu. Prokázala jasné manažerské schopnosti, má za sebou řadu mezinárodních ocenění a představila jasnou vizi, jak více oslovit laickou veřejnost a dostat Národní galerii na mapu špičkových galerií a muzeí světa.“ Současná generální ředitelka Anne-Marie Nedoma se na stránkách NG v Praze k volbě vyjádřila: „To je velmi dobrá zpráva, jak pro uměnímilovnou veřejnost, tak pro zaměstnance galerie. Jedná se o […]
Go and See – nové možnosti
Zavřené hranice otevírají nové možnosti mezinárodní spolupráce. Objevujte, tvořte a rozvíjejte kontakt se zahraničím z bezpečí domova. V reakci na pandemii COVID-19 jsme upravili a rozšířili podmínky programu na podporu krátkodobé mobility GO AND SEE, nově vám přispějeme například na placené online konference a workshopy. Záznam informačně-diskusního webináře Program mobility Go and See v době pandemie, webinář se uskutečnil 30. 9. 2020 na platformě ZOOM. Institut umění – Divadelní ústav (IDU) vyhlašuje od roku 2013 výběrové řízení na podporu zahraničních kontaktů v oblasti profesionálního umění. Za sedm let existence programu získalo podporu více než 400 žadatelů napříč uměleckými obory. Cílem programu je posílení mezinárodní spolupráce a profesní růst umělců a kulturních pracovníků prostřednictvím individuálních výjezdů na akce v zahraničí. Hlavní oblastí podpory je vysílání jednotlivců do zahraničí jako účastníků odborných konferencí, seminářů, workshopů, zasedání mezinárodních sítí, pozorovatelů na festivalech, přehlídkách, výstavách, veletrzích a dalších odborných akcích v oborech, kterým se IDU věnuje (divadlo, tanec, hudba, literatura, výtvarné umění, kulturní management, design a architektura). V souvislosti pandemii COVID-19 byly výzvy v programu na roky 2020 a 2021 s ohledem na stále trvající omezení pohybu osob do zahraničí rozšířeny. Oddělení mezinárodní spolupráce IDU současně vyvinulo novou uživatelskou online aplikaci, která žadatelům usnadní přístup do všech aktuálních výzev IDU. Součástí webináře bylo představení změn ve výzvách na roky 2020 a 2021, prezentace […]

Dorota Sadovská: Déšť
Na multimediální fasádě EP7 v Paříži představuje od 11. 9. do 25. 9. 2020 Dorota Sadovská video Déšť, které volně odkazuje na práci René Magritta. Kapky zde umělkyně nahradila zvětšenými detaily padajících lidských prstů odkazujících na schopnost člověka cítit a dotýkat se druhých, měnit svým jednáním nejen vnímání a chování ostatních živých bytostí, ale formovat také materiály, věci i dění kolem sebe. Uprostřed husté sítě městské zástavby jsou fragmenty lidských prstů pomyslným odkazem na člověka, který je nejen tvůrcem architektury a urbanistického uspořádání, ale současně je také jejich uživatelem a obyvatelem, jemuž mají primárně sloužit. Video je promítáno na fasádě EP7, které slouží jako kavárna i komunikační a umělecké centrum (133 Avenue de France, 75013 Paříž) každý den kromě neděle mezi 10:00-12:00, 15:00-18:00 a 20:00-24:00. Titulní obrázek a záznam: Dorota Sadovská: Déšť, video, EP 7 – Paříž. 2020. Foto: Peter Župník

MuseumNext Disrupt – webinář
Webinář MuseumNextDisrupt nabízí inspirace a nové postupy týkající se otázky: Jak se proměňují muzea a galerie v době pandemie Covid-19, protestů Black Lives Matter a probíhající klimatické krize? Datum konání: 5. 10. 2020 – 30. 10. 2020 Místo konání: Online Webinář zahrnuje čtyřtýdenní online program pro vedoucí pracovníky, inovátory a kreativní pracovníky. Během čtyř týdnů objevíte inovativní přístupy, užitečné nástroje a inspirativní případové studie. Online program zahrnuje čtyři moduly o odolnosti, inovacích a co bude dál? Všechny budou ke zhlédnutí online v pružném formátu, který budete moci studovat vlastním tempem. Poplatek za program 480 GBP. Více informací zde. Zdroj: https://www.museumnext.com/events/museumnext-disrupt/

Show must go on/off-line: cyklus mezinárodních on-line diskuzí Zelené čtvrtky
Show must go on/off-line je název cyklu mezinárodních on-line diskusních setkání s českými a zahraničními hosty z oblasti scénických umění. Hlavním pojítkem jednotlivých částí je udržitelnost a scénická umění, kterou moderátoři Martina Pecková Černá, Ondřej Škrabal, Alice Koubová, Katarína Figula, Jiří Šimek a jejich hosté z řad divadelních a tanečních umělců, kurátorů, kulturních manažerů i teoretiků nahlédnou v jednotlivých dílech z různých úhlů pohledu. Jedním z nich je citlivost a responze oboru scénických umění vůči stavu životního prostředí a diskusi o potenciálu udržet kvalitu života současné civilizace i pro další generace. Jakkoli se zdá, že kritická potřeba sociální změny diskutovaná v oblasti ekologie, ekonomie, politiky a kultury byla v posledních měsících přehlušena pandemií SARS-CoV-2, v oblasti scénických umění vyvolává chaos způsobený různými pravidly pro zachování sociálního odstupu, zhoršující se ekonomickou situací i nepředvídatelným chováním publika obavy o udržitelnost samotného oboru a jeho obrannou reakcí je rychlá adaptace divadelní a taneční tvorby na virtuální prostředí. Je tato hybridní existence v reálném i virtuálním časoprostoru slepou uličkou pro obor, který je založen na živém kontaktu s publikem, nebo pro něj otvírá i nové možnosti a světy? Zůstanou již diváci navždy doma? Jak na tuto krizi reagují umělci, pořadatelé kulturních akcí, poskytovatelé veřejné podpory nebo vzdělávací umělecké instituce? Existují náznaky, že se blíží světlo na konci tunelu? Zárodky adaptačních strategií scénických […]
Exploration Children’s Museum hledá partnery pro evropský projekt spolupráce
Krétské Cultural and Museum Education Hellenic Center – Exploration Children’s Museum hledá partnery pro evropský projekt spolupráce v oblasti kulturního dědictví, umění a technologií. Věnuje se kulturním aktivitám pro děti. Jedná se o neziskovou organizaci, která usiluje o financování z programu EU Kreativní Evropa, konkrétně v rámci výzvy na projekty evropské spolupráce 2021, jejíž uzávěrku očekáváme na konci roku 2020 (pro bližší představu se můžete podívat na materiály k poslední výzvě či projít databázi podpořených projektů). Informace o organizaci Kontakt: Alexandra Maravelia, E info@exploration.gr
MK ČR – podpora kulturních projektů vysílaných do zahraničí na rok 2021
Okruhy pro podání žádosti o grant MK ČR – podpora kulturních projektů vysílaných do zahraničí: Projekty z oblasti živého umění a literární projekty vysílané do zahraničí. Projekty z oblasti kulturního dědictví vysílané do zahraničí. Projekty z oblasti současného výtvarného umění, architektury a designu vysílané do zahraničí. Projekty vysílané do zahraničí, obsahově zaměřené na významná česká kulturní nebo historická výročí. Termíny uzávěrek pro podání žádosti do dotačního výběrového řízení jsou pro: 1. kolo – 30. září 2020 2. kolo – 31. března 2021 Podmínky, formuláře a termíny pro podání žádostí najdete na webu MK. Zdroj: www.mkcr.cz

Nová paradigma
Výstava Nová paradigma prezentuje výber z tvorby Petra Rónaia, Veroniky Rónaiovej a Stana Masára.

Paris! – Christo et Jeanne Claude
Text Blanka Jiráčková Pařížské Centre Pompidou vzdává poctu umělecké manželské dvojici Christovi a Jeanne-Claude výstavou Paris! pořádanou na jeho půdě v Galerii 2 v šestém patře od 1. července do 19. října 2020. Christo zemřel 31. 5. 2020 v New Yorku, avšak ještě naplánoval svou osobitou metodou zabalit Triumfální oblouk na Place de l’Étoile. Bohužel uskutečnění této realizace muselo být kvůli koronaviru z letoška odloženo do příštího roku. První projekt na zabalení této stavby ale od nich pochází už z roku 1962. Christova manželka francouzská umělkyně Jeanne-Claude (celým jménem Jeanne-Claude Deant de Guillebon) zemřela v roce 2009. Je symbolické, že se oba narodili ve stejný den a rok 13. června 1935. Christo (Vladimirov Javacheff) pochází z Bulharska a měl vztah i k České republice, kde pobýval na přelomu let 1956/57, a odkud emigroval přes Vídeň a Švýcarsko do Paříže, kde se seznámil právě se svou budoucí ženou. Jak název expozice napovídá, výstava, kterou kurátorsky připravila pro MNAM Sophie Duplaix, se systematicky věnuje speciálně pařížskému období a do Paříže směrovaným projektům této dvojice, která později žila v New Yorku. V roce 1975 oba začínají rozvíjet metodu balení předmětů denní potřeby a architektury pařížského mostu Pont-Neuf. Ideji obalení Pont-Neuf a dokumentaci této myšlenky i její realizaci v letech 1975–1985 je věnována velká část […]
Rezidence RUK (Slovinsko) – výzva
Platforma RUK vyzývá umělce/kyně a designéry/ky věnující se interdisciplinární tvorbě, aby se zúčastnili rezidence zaměřené na propojení umění, technologií a obchodních strategií. RUK je slovinská platforma spojující výzkumná centra se zaměřením na umění, vědu a technologie. Cílem rezidence je spolupráce rezidentů a obchodních společností na utváření produktu, projektu či procesu s využitím současných technologií. Rezidence se uskuteční v termínu od prosince 2020 do května 2022, délka trvání rezidenčního pobytu je od dvou do čtyř týdnů. Rezidentům bude poskytnut honorář ve výši 450 eur týdně, úhrada cestovních nákladů a ubytování ve městě Trbovlje, Koper či Maribor dle lokace rezidence. Přihlásit se lze do 1. prosince 2020. Podrobné informace o rezidenci lze nalézt zde. Kontakt: ddt.lab@mcruk.si Zdroj: www.culturenet.cz

Thirteenth International Conference on the Inclusive Museum
V současnosti je možné přihlásit své příspěvky na mezinárodní konferenci The Inclusive Museum v Portugalsku! Datum konání: 3. 9. 2020 – 5. 9. 2020 Místo konání: Museum of Lisbon, Portugalsko Více informací ke konferenci a přihlašování Vašich příspěvků naleznete zde Zdroj: www.emuzeum.cz
Rezidence Faberllull ve Španělsku
Město Olot ve spolupráci s Institutem Ramon Llull vypisují rezidenci, jejímž cílem je podpora projektů z oblasti umění, vědy a humanitních oborů. Rezidence se mohou zúčastnit profesionálové/ky, jejichž projekt je zaměřen na inovaci, interdisciplinaritu, rozvoj talentů, kulturní diplomacii či společenskou změnu. Přihlásit se mohou týmy složené z nejvýše deseti osob, přičemž alespoň jedna osoba musí být rezidentem/kou v oblasti hovořící katalánským jazykem. Maximální délka pobytu je 14 dní, rezidentům je poskytnuto ubytování a polopenze. Pro účast v první polovině roku 2021 se lze přihlásit do 17. září 2020. Podrobné informace a přihlašovací formulář lze nalézt zde. Kontakt info@faberllull.cat Zdroj: www.culturenet.cz
Death to Museums – série virtuálních dialogů
Prostřednictvím série on-line dialogů pořádaných pod hlavičkou Death to Museums budou představeny prezentace s různorodými tématy s cílem zpochybňovat represivní muzejní praktiky a příklady, jak se z nich vyprostit. Datum konání: 1. 8. 2020 – 2. 8. 2020 Místo konání: Online Série měsíčních dialogů, která propaguje solidaritu a výměnu mezi pracovníky muzea prostřednictvím rozsáhlých workshopů, prezentací a společenských aktivit. Death to Museums se může stát platformou pro sdílení nápadů i obav brainstormingovými způsoby a pomoci tak posouvat některé věci vpřed. První dvoudenní akce se bude konat ve dnech 1.–2. srpna 2020. Registrace na akci Program akce: Zdroj: https://deathtomuseums.com/index.html
Evropská komise hledá provozovatele pro Europe Direct v ČR
Evropská komise vyhlásila výběrové řízení na partnerské organizace, které budou v České republice provozovat informační střediska Europe Direct v období 2021–2025. Výše ročního grantu činí 30 400 eur pro každé středisko na dané období, financovat z nich lze provoz střediska, pořádání akcí a aktivní zapojování občanů do dialogu o evropských tématech. Podpora může plynout také do vlastní publikační i konzultační činnosti a dalších aktivit. Kromě grantové podpory poskytuje Evropská komise školení pro pracovníky středisek, publikační materiály pro veřejnost i školy či příležitosti k zapojení do celoevropské sítě o více než 400 pobočkách. Součástí Europe Direct se mohou stát veřejné orgány, ale také soukromé subjekty plnící úkoly veřejné služby, neziskové organizace, vzdělávací zařízení aj. ze všech regionů České republiky s výjimkou hl. m. Prahy a Středočeského kraje, kde je informační činnost pokryta pražským Evropským domem. Uchazeči můžou předkládat nabídky do 15. října 2020. Více informací i podklady k přihlašování najdete zde.
Samospráva Keratsini-Drapetsona (GR) hledá partnery pro evropský projekt spolupráce
Keratsini-Drapetsona hledá partnery pro evropský projekt spolupráce v oblasti festivalů, scénických umění, vizuálního umění a kulturního dědictví. Jedná se o subjekt, který usiluje o financování z programu Evropské unie Kreativní Evropa, konkrétně v rámci výzvy na projekty evropské spolupráce 2021, jejíž uzávěrka je očekávána na konci roku 2020. Kontakt S. Kavallieratou S. a M. Papamanoli, programmatismos@keratsini.gr, +3021320734-727

Granty místo Turnerovy ceny 2020
Turner Prize 2020

How to? From Climate Knowledge to Climate Action
Mezinárodní sympozium se věnuje tématu životního prostředí v muzeích, galeriích a kulturních institucích. Datum konání: 24. 9. 2020 – 25. 9. 2020 Místo konání: Klimahaus Bremerhaven 8° Ost, Bremerhaven, Německo Mezinárodní sympozium je věnováno otázce, jak mohou muzea a výstavní centra pomoct ve vzdělávání a popularizaci témat klimatické změny a udržitelného rozvoje, nebo jakým způsobem mohou tyto instituce ve svém provozu zásady udržitelnosti aplikovat. Termín pro zaslání prezentace projektu nebo tématu vlastního workshopu je 31. květen 2020. Více informací zde. Registrační formulář zde. Zdroj: ne-mo.org/news/article/nemo/call-for-proposals-from-climate-knowledge-to-climate-action.html
PRALIN – Staff Exchange Program – výzva
PRALIN – komunikační platforma, která otevírá spolupráci mezi nezávislými uměleckými scénami v Praze a Berlíně vyhlašuje otevřenou výzvu na Staff Exchange Program. Hlavním cílem je rozvíjet komunikaci a iniciovat uměleckou výměnu (srpen 2020 až červen 2021). Uzávěrka žádostí: 3. srpna 2020 PRALIN Staff Exchange nabízí profesionálům z Prahy a Berlína možnost poznat uměleckou komunitu v partnerském městě, osobní setkání, která podpoří rozvoj společných projektů. V průběhu jednoho roku budou mít účastníci příležitost se zúčastnit několika festivalů, kulturních akcí, sympozií. V případě zájmu budou účastníkům poskytnuty konzultace o evropských fondech, strategiích pro účinné zahájení, rozvoj a udržování projektů a aktivit mezi Prahou a Berlínem. Kdo se může přihlásit do programu PRALIN Staff Exchange? Program je otevřen profesionálům z Prahy a Berlína: kulturní manažeři, produkční, projektoví a marketingoví manažeři, pracovníci v oblasti práce publikem, umělečtí ředitelé atd. Žadatelé by měli být v oblasti nezávislé performing arts scény v Praze nebo Berlíně profesionálně aktivní. V rámci výzvy pro období srpen 2020 až červen 2021 budou vybráni až tři účastníci z Prahy a až tři účastníci z Berlína. Program zahrnuje: 26. srpna 2020: Digitální zahájení organizátorů s vybranými šesti účastníky. 15.–17. září 2020: Během nultého ročníku konference Culture Get-Together v Praze se všichni poprvé osobně setkají, poznají a zúčastní programu konference a doprovodných kulturních aktivit. 1.–3. října 2020: Účastníci se setkají podruhé během Industry Get-Together v Berlíně a dostanou příležitost […]

„Originální padělatelé ze střední školy“ – příspěvek ke stému výročí úmrtí Amedea Modiglianiho
Letos uplynulo sto let od úmrtí Amedea Modiglianiho a zatím to vypadá, že toto výročí nebude důvodem k nějaké aféře. Ale proč to zmiňuji? Atelier for Art není přece bulvární plátek, který si libuje v pikantních skandálech. Nicméně, když si uměnímilovný svět připomínal pro změnu sto let od narození Amedea Modiglianiho, a vzhledem k tomu, že se umělec dožil „pouhých“ šestatřiceti let, to nebylo až tak dávno, u tohoto výročí skandál nechyběl. Tato událost, která v našem prostředí není příliš známá, stojí za pozornost už z tohoto důvodu, ale také proto, že věc měla poměrně zajímavé pokračování a vyústění, které naopak na stránky Atelieru, podle mého názoru, patří. Modigliani, bohužel, náleží k umělcům, kteří jsou nejvíce falzifikováni. Avšak o tom, že padělky nemusí vznikat pouze k získání finanční částky, svědčí událost z roku 1984. Díky jednomu „padělku“, který vlastně ani „autentickým dílem“ být nechtěl, byly odhaleny dva padělky „skutečné“. V roce 1984, kdy uplynulo sto let od narození Modiglianiho, se chystalo několik výstav na různých místech. Expozici připravovali také v Muzeu moderního umění v Livornu, kde se umělec narodil. V italském přístavním městě se několik desítek let tradovalo, že Modigliani, který žil ve Francii, v roce 1909, kdy přijel krátce do rodného Livorna, při svém návratu do Paříže vhodil do […]
Probíhající výstavy