Poslední články
Dávid Čerťanský – vítěz Ceny za umění Nadace pro umění a kulturu Roland Gräfe za rok 2020
V roce 2020 vypsala německá Nadace pro umění a kulturu Roland Gräfe Cenu za umění pro výtvarníky v České republice. Z více než dvacítky přihlášených projektů nakonec vybrala v Drážďanech 9. 10. 2020 nezávislá česko-německá komise práci slovenského umělce Dávida Čerťánského, který studuje malbu na pražské AVU u Josefa Bolfa a Jakuba Hoška. Ke slavnostnímu předání ceny, která je honorovaná částkou 7.500 eur a doprovází ji vydání dvoujazyčného katalogu i uspořádání výstavy mělo dojít dnes (6. 5.2021) v pražském Goethe-Institutu. Přípravu katalogu podpořil Svobodný stát Sasko a záštitu nad oceněním převzal Dr. Israng – velvyslanec SRN v Praze. Vzhledem k situaci spojené s pandemií covid-19 bylo ale slavnostní předání odloženo. Výstava Dávida Čerťanského je naplánována na září 2021 v Goethe-Institutu. Oficiální prohlášení nadace k předání ceny a text reflektující dílo umělce, jenž je součástí připravovaného katalogu, lze nalézt na stránkách: www.roland-graefe-stiftung.de Původem slovenský umělec Dávid Čerťanský studuje od roku 2017 v Ateliéru malířství III. na Akademii výtvarných umění v Praze, do nedávna vedeném Michaelem Rittsteinem. Zájem o práci s barvou nepochybně ovlivnil právě Čerťanského výběr ateliéru v čele s umělcem, jehož celoživotní tvorbě dominuje expresivní barevnost. Zatímco Rittstein užívá barvu zejména jako prostředek k umocnění ironických a dynamických scén nebo sociálně-kritických […]
Stipendijní Akademie MenART
Stipendijní Akademie MenARTpodporuje vyhledávání a rozvoj mladých talentů a pomáhá pedagogům, kteří se jejich vedení věnují. Nabízí dvojici student ZUŠ – pedagog ZUŠ roční stipendium v rámci programu spolupráce s výraznými uměleckými osobnostmi. Propojuje uměleckou praxi a vzdělávání, inspiruje k výměně zkušeností a navázání vazeb důležitých pro další tvůrčí činnost v rámci moderních přístupů k uměleckému vzdělávání talentovaných žáků a škol. Podporuje základní umělecké školy jako otevřené prostředí pro zachycení a výchovu talentů. Do 30. dubna 2021 se lze přihlásit pro školní rok 2021/2022. Roční mentoringový program je otevřen oborům hudební scény, výtvarného umění, divadla a tance. Pro výtvarný obor jsou otevřeny skupiny pod vedením malíře Martina Velíška a ilustrátorky Lely Geislerové. Veškeré informace naleznete zde: www.menart.cz.
Combat Prize 2021
Do 30. dubna 2021 je otevřena výzva k přihlášení se do již 12. ročníku mezinárodní soutěže v kategoriích malba, socha a instalace, fotografie, kresba, videoart a performance. Přihlášky a další podrobné informace naleznete zde: https://www.premiocombat.it/register?utm_source=sendinblue&utm_campaign=Deadline_30_April&utm_medium=email.
Ceny Osten bienále kresby – Skopje 2020 pro Čechy
Eva Francová (1956) získala Cenu za originalitu na Osten bienále kresby – Skopje 2020 a Cenu za kresbu tu získal Luboš Plný (1961). Ocenění za oba autory převzal kvůli koronaviru tajemník českého velvyslanectví Lubomír Pšenka teprve 18. 3. 2021 v Makedonské národní galerii. Bienále se zúčastnilo 260 umělců ze 44 zemí s 819 pracemi. O cenách rozhodovala mezinárodní porota ve složení Kathrin Becker z Německa (umělecká ředitelka KINDL Center for Contemporary Art in Berlin), Lars Kaerulf Møller z Dánska (ředitel Bornholms Kunstmuseum) a Zsolt Petrányi z Maďarska (Hungarian National Gallery). Bienále oslavilo 75. výročí. Během let se ho účastnila řada významných světových umělců jako Pablo Picasso, Vitalij Komar, Christo, Jeane-Claude. Ilja a Emilia Kabakovovi byli v tomto ročníku za rok 2020 oceněni za celoživotní dílo. Již v předchozím ročníku tohoto bienále získala Eva Francová ocenění Golden Osten Award a zároveň dostala nabídku uspořádat zde samostatnou autorskou výstavu. Soubor jejích 10 prací je zařazen do světové sbírky kreseb a prací na papíře Osten Museum of Drawing, Skopje. Tvorba Evy Francové je založena na geometrických konstrukčních principech. Autorka pracuje jak s kresbou, nástěnnou plastikou či grafikou. Zkoumá možnosti běžně dostupných materiálů, které využívá k vytváření děl, kde komponenty získávají jiný význam díky novému […]
Czapski Art Foundation – polská nadace hledá partnery pro projekt zaměřený na virtuální výstavní prostory
Nadace Czapski Art Foundation se zaměřuje se šíření umění skrze digitální média a nyní hledá partnery pro projekt, jehož cílem je vybudování virtuálních galerijních prostor a jejich zpřístupnění na internetu, na platformách Google Play a App Store. S budoucími partnery chce organizace kurátorsky spolupracovat na přípravě virtuálních výstav a zároveň hledá projekty, které usilují o podporu ve formě digitalizace a šíření svého obsahu. Jedná se o organizaci, která usiluje o financování z programu Evropské unie Kreativní Evropa Kultura, konkrétně v rámci výzvy na projekty evropské spolupráce 2021 (vyhlášení výzvy očekáváme v dubnu). Pro bližší představu se můžete podívat na materiály z poslední výzvy či projít databázi podpořených projektů). Více o nadaci CAF na http://czapski.art.pl. Kontakt Michal Czapski, info@czapski.art.pl, +48/88 48 87 848 Zdroj www.kreativnievropa.cz
Ilona Németh: Eastern Sugar
Slovenská národní galerie vydala ve spolupráci s vydavatelstvím Sternberg Press publikaci Ilony Németh Eastern Sugar, která je výstupem širšího vzdělávacího a uměleckého mezinárodního projektu. Kniha přibližuje prostřednictvím kritických textů, rozhovorů a uměleckých intervencí historii rychlého úpadku cukrovarnického průmyslu na Slovensku a paralelně zkoumá širší sociální a ekonomické infrastruktury transformace ve střední Evropě. Vychází z rozsáhlého výzkumu umělkyně Ilony Németh v oblasti produkce cukru na Slovensku a v našem regionu od jejích počátků v 19. století, kdy se severní cukrová řepa stala konkurentem jižní cukrové třtiny, až po společenské důsledky jejího rychlého poklesu v éře vrcholící globalizace. Pojmenování Eastern Sugar získal někdejší největší cukrovar v Dunajské Stredě Juhocukor poté, co zahraniční obchodní společnost vstoupila do cukrovarnictví ve střední Evropě v 90. letech 20. století. V první dekádě nového tisíciletí pak získala pořízené investice díky kompenzačnímu mechanismu Evropské unie a své provozy následně natrvalo odstavila. Kniha zkoumá osud této společnosti jako mikrokosmu mechanismů postkomunistické proměny v celé střední Evropě, od oportunismu finančních spekulantů po rozšiřující se korupci bující v rámci privatizace. Zároveň klade otázku, zda neoliberální politika trhu byla skutečně jedinou životaschopnou únikovou strategií ze státního socialismu. Příspěvky zabývající se sociálním a environmentálním dědictvím karibské ekonomiky cukrových plantáží situují cukrovarnické dějiny východní Evropy do delších časových […]
Dolnorakousko-český muzejní den 2021
Letošní ročník mezinárodní akce nese téma Relevantní místa regionu: Muzea v pohybu! Datum konání: 19. 3. 2021 Museumsmanagement Dolního Rakouska ve spolupráci s Jihomoravským muzeem ve Znojmě, Muzeem Vysočiny Třebíč a Jihočeským krajem zvou na další ročník akce Dolnorakousko-český muzejní den 2021. Téma letošního muzejního dne zní “Relevantní místa regionu: Muzea v pohybu!.” Příspěvky rakouských i českých muzejníků představí, jak muzea přispívají k utváření identity svého regionu a jak lze v muzeu úspěšně realizovat participativní a digitální zprostředkování kultury. Akce bude probíhat ve virtuální podobě. Registrační formulář Program akce Více informací zde. Zdroj:e-muzeum.cz
The Global Art Award
The Global Art Award Tokyo
GHMP vyhlašuje konkurz na pozici — Vedoucí oddělení sbírek – šéfkurátor/ka
GHMP vyhlašuje konkurz na pozici — Vedoucí oddělení sbírek – šéfkurátor/ka
Výzva Textile Art of Today 2021 – 2022
Výzva k účasti na 6. ročníku výstavy Textile Art of Today 2021 – 2022 je otevřena do 16. dubna 2021. Uspořádá ji neziskové sdružení Textile Art of Today, jehož hlavním cílem je prezentace současného textilního umění v rámci V4, ať již formou výstav, workshopů, přednášek či vzdělávacích aktivit. Bližší informace a podmínky k účasti naleznete na: www.textileartoftoday.com,textileartoftoday@gmail.com, přihláška je zde: https://textileartoftoday.com/sk/prihlaska/.
Modernism For The Future 360/365 – open call
Ve spolupráci s hlavním partnerem projektu Kaunas 2022 (LT), partnery Intercommunale Leidal (B) a Institutem kulturní strategie (UA), oznamujeme otevřenou výzvu na rezidence Modernism For The Future 360/365. Hnutí modernismu je jedním z nejsilnějších kulturních příběhů současnosti, spojující různé evropské regiony. Pro nás stále představuje nerealizované příležitosti pro mezikulturní dialog, kulturní identitu a rozvoj cestovního ruchu. Mnoho dnešních modernistických objektů v Evropě stojí na „křižovatce“ kde je nutné učinit krok, ať už kvůli zhoršení, zanedbání nebo skrze další faktory. Projekt Modernism For The Future 360/365 [MoFu 360/365] řeší výzvy ochrany globálního modernistického dědictví. Cílem projektu a výstupem rezidencí je posílit narativ evropského modernistického dědictví, schopnost reflektovat její současný význam pro evropskou a globální společnost prostřednictvím umělecké interpretace a výsledné realizace zaměřené na konkrétní místo. Hledáme umělce-výzkumníky, jejichž umělecké projekty budou na základě interpretace kulturního dědictví podporovat celostní přístup k udržitelnosti a podporovat otázku významu modernistického dědictví pro naše a budoucí generace. Bližší informace na https://mofu.industra.space/. Přihlášky v anglickém jazyce zasílejte na adresu mofu@industra.space. Zdroj: www.culturenet.cz
Věnováno Ludmile Vachtové
Ludmila Vachtová, Revolver Revue
Museum of London spouští portál video návodů pro muzea a galerie
Britské Museum of London se již řadu let věnuje tvorbě metodických materiálů z různých oblastí činnosti muzejních institucí nebo organizaci odborných kurzů a seminářů. Nyní se své poznatky rozhodlo předávat i v populární formě několikaminutových videí na platformě Youtube. Na profilu Museum Development je možné najít užitečné návody z mnoha oblastí, od základů grafického designu, tvorby virtuálních prohlídek, digitalizace sbírkových předmětů, až po tvorbu strategie pro sociální sítě. Videa jsou v anglickém jazyce s dostupnou funkcí titulků. Zdroj: youtube.com/channel/UCd3XQ3kAhwSRDGM3xjJvPkQ, www.emuzeum.cz
International Meeting Place 2021 Virtual Portfolio Review
Do 11. prosince 2020 je otevřena příležitost přihlásit se na stipendium pro černobílou fotografii v rámci FotoFestu International FotoFest Meeting Place. Vybráno bude 5 zájemců během mezinárodního setkání ve dnech 8. až 21. března 2021. Konzultace budou probíhat online v 16 individuálních schůzkách s mezinárodními fotografy, kurátory, galeristy atd. Hodnotit práce budou: Nicole Acheampong, Assistant Editor, Aperture Magazine, Makeda Best, Richard L. Menschel Curator of Photography, Harvard Art Museums, Lyle Ashton Harris, Contemporary photographic artist, Dr. Alvia J. Wardlaw, Director and Curator, University Museum at Texas Southern University, Danielle Burns Wilson, Curator and Manager, African American Library at the Gregory School, April Frazier Peters, Advancement Director, FotoFest Literacy Through Photography Learning Program, photographic artist and past Meeting Place participant, Sarah Ansell, Manager, FotoFest Meeting Place Portfolio Review. Zájemci musí představit portfolio o 20–30 snímcích. Jednacím jazykem je angličtina. S dotazy se můžete obrátit na e-mail sarah@fotofest.orgSarah Ansell, manažerku FotoFest Meeting Place. Přihlášku a podrobnější informace najdete zde: www.fotofest.org, FOTOFEST – A Platform for Art and Ideas, 2000 Edwards Street, Building C, Suite 2, Houston, Texas 77007 USA, 713.223.5522, info@fotofest.org.
VITRA SUMMIT 2020
Text Irena Hradecká Ve dnech 22. a 23. října 2020 proběhla online konference pořádaná švýcarskou nábytkářskou společností Vitra, která byla zpřístupněna bez zpoplatnění široké, nejen odborné, veřejnosti. Ústředním motivem konference byla proměna v nahlížení pracovního prostoru, domova i kanceláře, k níž v celosvětovém měřítku dochází v důsledcích opatření spojených s pandemií Covid-19. Panelové diskuse moderované zejména výkonnou ředitelkou Vitry Norou Fehlbaum a Mateo Kriesem (ředitelem Vitra Design muzea) byly rozděleny do čtyř tématických bloků: Člověk a kancelář, Na designu záleží, Dynamické prostory a Svět na dálku. Jednotlivé vstupy sestávaly vedle vlastní diskuse i z úvodního představení současně vyvíjených i starších produktů a počinů společnosti Vitra, které měly s následnými tématy nějakou souvislost. Samotné uspořádání konference tak lze mimo jiné chápat i jako vyjádření firemního postoje ve smyslu aktivní účasti na vývoji světového designu a snahy tvůrčím způsobem reagovat na úkoly a otázky celospolečenského kontextu. Podobné interpretaci napovídá rovněž obsazení jednotlivých diskusních panelů a rozhovorů, jichž se po boku věhlasných návrhářů a teoretiků designu a architektury účastnili zástupci tak rozličných odvětví, jakými jsou výrobci textilií, bio-potravin a out-door vybavení, technologičtí výzkumníci, kurátoři, publicisté, psychologové a psychoterapeuti, experti informačních a pokročilých technologií nebo například restauratérka. Tím pozoruhodněji pak může působit jistá názorová […]
MuseumsQuartier Vídeň – rezidenční programy pro umělce 2021
Program uměleckých rezidencí Artists-in-Residence v Q21/MuseumsQuartier ve Vídni je součástí dlouhodobé snahy Nadace ERSTE podporovat současné umění a posilovat situaci jeho tvůrců, zejména v regionu střední, východní a jihovýchodní Evropy. Je realizován společně s tranzit, Igor Zabel Association (IZA) a Kontakt Collection. Kontakt Collection bude spolupracovat s WHW Akademija v Záhřebu. Program uměleckých rezidencí Artists-in-Residence v Q21/MuseumsQuartier ve Vídni je součástí dlouhodobé snahy Nadace ERSTE podporovat současné umění a posilovat situaci jeho tvůrců, zejména v regionu střední, východní a jihovýchodní Evropy. Program rezidencí je realizován společně s tranzit, Igor Zabel Association (IZA) a Kontakt Collection. Kontakt Collection bude spolupracovat s WHW Akademija v Záhřebu. Rezidence jsou určeny umělcům, kurátorům a teoretikům z České republiky, Maďarska, Rumunska, Slovenské republiky, Slovinska a Chorvatska, kteří pracují v oblasti současného umění a provádějí výzkum ve této oblasti. Výzkumný charakter rezidence by měl umožnit odpočinout si od každodenního tlaku a najít čas soustředit se na konkrétní aktivitu. Účastníci dostanou příležitost žít a pracovat po dobu dvou měsíců v jednom ze studií MuseumsQuartier přímo v centru Vídně. Apartmány nabízejí jak obývací, tak pracovní prostor, ale neposkytují prostor pro rozsáhlá umělecká díla. Během pobytu jsou účastníkům nabízeny různé možnosti setkání. Pro každou rezidenci je poskytnuto stipendium ve výši 1 050 EUR. Na veřejnou výzvu jsou zváni umělci, kurátoři nebo teoretici z Chorvatska, České republiky, Maďarska, Rumunska, Slovenska a Slovinska ‒ podrobnosti viz níže. Porota pro výběr účastníků je tvořena Nadací ERSTE společně se […]
Online přednáška k výstavě Mikuláš Medek: Nahý v trní s historičkou umění Jitkou Šosovou
Online přednáška k výstavě Mikuláš Medek: Nahý v trní s historičkou umění Jitkou Šosovou proběhne 12. 11. 2020 v 18.00. Přednáška proběhne na facebookovém profilu Národní galerie Praha a zaměří se zejména na rané práce Mikuláše Medka a srovná je s tvorbou soudobých umělců i autorů ze starších historických epoch. Navzdory rozšířené představě, že umělci byli po roce 1948 železnou oponou zcela odříznutí od informací o mezinárodním dění, v Československu existovalo povědomí o surrealismu, existencialismu a nové figuraci. V konfrontaci Medkova díla a dalšími, zahraničními, realizacemi společně odhalíme obecnější tendence Medkovy práce, stejně jako osobité rysy jeho práce. Zdarma / cca 60 min / bez rezervace www.ngprague.cz detaily viz odkaz: bit.ly/NGP–12-11-2020 Titulní obrázek: 14 zastavení křížové cesty, zastavení jedenácté Kristus se ukřižován, 1971, Senetářov, kostel sv. Josefa
Institut Evropské investiční banky (EIB) – rezidenční program v Lucembursku pro umělce/kyně
Institut Evropské investiční banky (EIB) přijímá přihlášky do šesti až osmi týdenního rezidenčního programu v Lucembursku pro evropské umělce/kyně mladší 35 let. Program nabízí dvě výzvy zaměřené na téma antropocénu a klimatické akce v období krizové situace způsobené pandemií covid-19. Rezidenti obdrží stipendium ve výši 100 eur za den, rozpočet na produkci díla 500 eur a při dokončení projektu v závěru rezidence honorář 1000 eur. Rezidence se uskuteční v Lucembrusku od května do června 2021 pod záštitou finského umělce Jormy Puranena. Uzávěrka pro odeslání přihlášek je 10. ledna 2021. Podrobné informace lze nalézt zde.
Roland Gräfe Stiftung – Stiftung für Kunst und Kultur – vítězem soutěže se stal David Čertanský
Cena za umění Roland Gräfe Foundation – Nadace pro umění a kulturu 2020 oslovila umělce v České republice formou otevřené výzvy a nezávislá mezinárodní porota vybrala 9. října 2020 v Drážďanech vítěze z 23 přihlášených uchazečů. Stal se jím umělec David Čertanský, který žije v Praze. Nadace děkuje všem uchazečům, porotě a blahopřeje držiteli ceny. Slavnostní předávání cen se bude konat 6. května 2021 v Goethe-Institutu v Praze. Kunstpreis der Roland Gräfe Stiftung – Stiftung für Kunst und Kultur 2020 in Tschechien Eine unabhängige binationale Jury hat am 09.10.2020 unter 23 Bewerbern den Preisträger ermittelt. Es ist der in Prag lebende Künstler David Čertanský. Die Stiftung bedankt sich bei allen Bewerbern, der Jury und gratuliert dem Preisträger. Die Preisverleihung soll am 06.05.2021 im Goethe-Institut in Prag stattfinden.
Artists Development Programme v Lucemburku
Do 10. 1. 2021 je otevřena uzávěrka možnosti přihlásit se do programu Artists Development Programme na 6 až 8 týdnů trvajícího rezidenčního programu pro evropské vizuální umělce a skupiny do 35 let na témata Disruption: The Imprint of Man (Narušení: Otisk člověka) a Climate Action in the Wake of COVID-19: Build Back Better (Opatření v oblasti klimatu v důsledku Covid-19: Budujme lépe). Kurz povede finský fotograf Jorma Puranen. Pořadatelem je European Investment Bank Institute, 98-100, boulevard Konrad Adenauer, L-2950 Luxembourg. Další podrobné informace a přihlášku naleznete zde: https://institute.eib.org/application-form-for-artists-development-programme/.
S podporou Vídně: Od informačního k inteligentnímu designu
International Institute for Information Design (IIID)
Alicja Knast bude od příštího roku generální ředitelkou Národní galerie v Praze
Ministr Lubomír Zaorálek dnes informoval o výběru nové generální ředitelky NG v Praze. Bude jí Polka Alicja Knast, která podobně jako dva další kandidáti (Marek Pokorný a Jiří Fajt) postoupila na základě doporučení výběrové komise do nejužšího kola řízení. Všichni tři zmínění zájemci prošli v průběhu srpna ještě tzv. assessment centrem (manažersko-psychologickým testem), které bylo vedené externí společností DMC management consulting. Připravené materiály všech tří kandidátů byly v anonymizované podobě rovněž odeslány ještě několika osloveným zahraničním expertům. Ministr kultury obdržel posudky nakonec z vídeňské Albertiny, Kunsthalle a newyorského Metropolitního muzea. Na základě všech těchto podkladů rozhodl Lubomír Zaorálek o vítězi. Alicja Knast, která do června 2020 působila jako generální ředitelka Slezského muzea v Katovicích, nastoupí do funkce na 6 let. Svou volbu ministr kultury komentoval: „Vybral jsem si Alicji Knast, protože velice dobře obstála ve všech částech celého výběrového procesu. Prokázala jasné manažerské schopnosti, má za sebou řadu mezinárodních ocenění a představila jasnou vizi, jak více oslovit laickou veřejnost a dostat Národní galerii na mapu špičkových galerií a muzeí světa.“ Současná generální ředitelka Anne-Marie Nedoma se na stránkách NG v Praze k volbě vyjádřila: „To je velmi dobrá zpráva, jak pro uměnímilovnou veřejnost, tak pro zaměstnance galerie. Jedná se o […]
Go and See – nové možnosti
Zavřené hranice otevírají nové možnosti mezinárodní spolupráce. Objevujte, tvořte a rozvíjejte kontakt se zahraničím z bezpečí domova. V reakci na pandemii COVID-19 jsme upravili a rozšířili podmínky programu na podporu krátkodobé mobility GO AND SEE, nově vám přispějeme například na placené online konference a workshopy. Záznam informačně-diskusního webináře Program mobility Go and See v době pandemie, webinář se uskutečnil 30. 9. 2020 na platformě ZOOM. Institut umění – Divadelní ústav (IDU) vyhlašuje od roku 2013 výběrové řízení na podporu zahraničních kontaktů v oblasti profesionálního umění. Za sedm let existence programu získalo podporu více než 400 žadatelů napříč uměleckými obory. Cílem programu je posílení mezinárodní spolupráce a profesní růst umělců a kulturních pracovníků prostřednictvím individuálních výjezdů na akce v zahraničí. Hlavní oblastí podpory je vysílání jednotlivců do zahraničí jako účastníků odborných konferencí, seminářů, workshopů, zasedání mezinárodních sítí, pozorovatelů na festivalech, přehlídkách, výstavách, veletrzích a dalších odborných akcích v oborech, kterým se IDU věnuje (divadlo, tanec, hudba, literatura, výtvarné umění, kulturní management, design a architektura). V souvislosti pandemii COVID-19 byly výzvy v programu na roky 2020 a 2021 s ohledem na stále trvající omezení pohybu osob do zahraničí rozšířeny. Oddělení mezinárodní spolupráce IDU současně vyvinulo novou uživatelskou online aplikaci, která žadatelům usnadní přístup do všech aktuálních výzev IDU. Součástí webináře bylo představení změn ve výzvách na roky 2020 a 2021, prezentace […]
Dorota Sadovská: Déšť
Na multimediální fasádě EP7 v Paříži představuje od 11. 9. do 25. 9. 2020 Dorota Sadovská video Déšť, které volně odkazuje na práci René Magritta. Kapky zde umělkyně nahradila zvětšenými detaily padajících lidských prstů odkazujících na schopnost člověka cítit a dotýkat se druhých, měnit svým jednáním nejen vnímání a chování ostatních živých bytostí, ale formovat také materiály, věci i dění kolem sebe. Uprostřed husté sítě městské zástavby jsou fragmenty lidských prstů pomyslným odkazem na člověka, který je nejen tvůrcem architektury a urbanistického uspořádání, ale současně je také jejich uživatelem a obyvatelem, jemuž mají primárně sloužit. Video je promítáno na fasádě EP7, které slouží jako kavárna i komunikační a umělecké centrum (133 Avenue de France, 75013 Paříž) každý den kromě neděle mezi 10:00-12:00, 15:00-18:00 a 20:00-24:00. Titulní obrázek a záznam: Dorota Sadovská: Déšť, video, EP 7 – Paříž. 2020. Foto: Peter Župník
MuseumNext Disrupt – webinář
Webinář MuseumNextDisrupt nabízí inspirace a nové postupy týkající se otázky: Jak se proměňují muzea a galerie v době pandemie Covid-19, protestů Black Lives Matter a probíhající klimatické krize? Datum konání: 5. 10. 2020 – 30. 10. 2020 Místo konání: Online Webinář zahrnuje čtyřtýdenní online program pro vedoucí pracovníky, inovátory a kreativní pracovníky. Během čtyř týdnů objevíte inovativní přístupy, užitečné nástroje a inspirativní případové studie. Online program zahrnuje čtyři moduly o odolnosti, inovacích a co bude dál? Všechny budou ke zhlédnutí online v pružném formátu, který budete moci studovat vlastním tempem. Poplatek za program 480 GBP. Více informací zde. Zdroj: https://www.museumnext.com/events/museumnext-disrupt/
Show must go on/off-line: cyklus mezinárodních on-line diskuzí Zelené čtvrtky
Show must go on/off-line je název cyklu mezinárodních on-line diskusních setkání s českými a zahraničními hosty z oblasti scénických umění. Hlavním pojítkem jednotlivých částí je udržitelnost a scénická umění, kterou moderátoři Martina Pecková Černá, Ondřej Škrabal, Alice Koubová, Katarína Figula, Jiří Šimek a jejich hosté z řad divadelních a tanečních umělců, kurátorů, kulturních manažerů i teoretiků nahlédnou v jednotlivých dílech z různých úhlů pohledu. Jedním z nich je citlivost a responze oboru scénických umění vůči stavu životního prostředí a diskusi o potenciálu udržet kvalitu života současné civilizace i pro další generace. Jakkoli se zdá, že kritická potřeba sociální změny diskutovaná v oblasti ekologie, ekonomie, politiky a kultury byla v posledních měsících přehlušena pandemií SARS-CoV-2, v oblasti scénických umění vyvolává chaos způsobený různými pravidly pro zachování sociálního odstupu, zhoršující se ekonomickou situací i nepředvídatelným chováním publika obavy o udržitelnost samotného oboru a jeho obrannou reakcí je rychlá adaptace divadelní a taneční tvorby na virtuální prostředí. Je tato hybridní existence v reálném i virtuálním časoprostoru slepou uličkou pro obor, který je založen na živém kontaktu s publikem, nebo pro něj otvírá i nové možnosti a světy? Zůstanou již diváci navždy doma? Jak na tuto krizi reagují umělci, pořadatelé kulturních akcí, poskytovatelé veřejné podpory nebo vzdělávací umělecké instituce? Existují náznaky, že se blíží světlo na konci tunelu? Zárodky adaptačních strategií scénických […]
Exploration Children’s Museum hledá partnery pro evropský projekt spolupráce
Krétské Cultural and Museum Education Hellenic Center – Exploration Children’s Museum hledá partnery pro evropský projekt spolupráce v oblasti kulturního dědictví, umění a technologií. Věnuje se kulturním aktivitám pro děti. Jedná se o neziskovou organizaci, která usiluje o financování z programu EU Kreativní Evropa, konkrétně v rámci výzvy na projekty evropské spolupráce 2021, jejíž uzávěrku očekáváme na konci roku 2020 (pro bližší představu se můžete podívat na materiály k poslední výzvě či projít databázi podpořených projektů). Informace o organizaci Kontakt: Alexandra Maravelia, E info@exploration.gr
MK ČR – podpora kulturních projektů vysílaných do zahraničí na rok 2021
Okruhy pro podání žádosti o grant MK ČR – podpora kulturních projektů vysílaných do zahraničí: Projekty z oblasti živého umění a literární projekty vysílané do zahraničí. Projekty z oblasti kulturního dědictví vysílané do zahraničí. Projekty z oblasti současného výtvarného umění, architektury a designu vysílané do zahraničí. Projekty vysílané do zahraničí, obsahově zaměřené na významná česká kulturní nebo historická výročí. Termíny uzávěrek pro podání žádosti do dotačního výběrového řízení jsou pro: 1. kolo – 30. září 2020 2. kolo – 31. března 2021 Podmínky, formuláře a termíny pro podání žádostí najdete na webu MK. Zdroj: www.mkcr.cz
Nová paradigma
Výstava Nová paradigma prezentuje výber z tvorby Petra Rónaia, Veroniky Rónaiovej a Stana Masára.
Paris! – Christo et Jeanne Claude
Christo, Paris
Probíhající výstavy